Crystal est sincèrement honoré d'avoir travaillé avec des artistes incroyablement talentueux au cours de ses cinquante premières années d'existence. Notre expérience en matière d'expression artistique publique remonte à l'EXPO 67 à Montréal. Depuis, les collaborations artistiques nous ont amenés à travailler avec un certain nombre de personnes remarquables, dont Gerald Gladstone, Sasa Ulbricht, Mark di Suvero, Marco Balich, Idris Khan et Jaume Plensa.
En 2016, Crystal a eu l'occasion de fournir une expertise et une assistance produit à non pas un, mais deux artistes distingués contribuant à Nuit Blanche Toronto : une célébration annuelle de l'art contemporain à l'échelle de la ville, se déroulant du coucher au lever du soleil, qui transforme les rues de Toronto en un terrain de jeu artistique. Depuis 2006, cet événement primé a présenté près de 1 300 installations artistiques réalisées par environ 4 600 artistes, générant plus de 268 millions de dollars de retombées économiques pour Toronto. En 2016, Nathan Phillips Square a été complètement transformé par l'attraction principale de Floria Sigismondi, avec un film transcendant projeté sur l'eau, et le serpent arc-en-ciel de Zzilla a épaté les invités du site #37 avec une combinaison de technologie de réalité augmentée, d'eau, de lumière et de son.
Sigismondi se souvient qu'il s'agissait en quelque sorte d'un projet personnel : "Dans le passé, elle s'est davantage préoccupée du corps, et c'est donc tout naturellement qu'elle s'est tournée vers l'esprit". Pneuma est un court métrage mystique, rythmé par un morceau de Boards of Canada, dont les images fluides sont projetées sur un écran d'eau de 33 pieds de haut. En tenant compte de la faible profondeur de la piscine, de l'éclairage, du vent et d'autres facteurs environnementaux, l'équipe a pu adapter l'installation aux spécifications du Nathan Phillips Square. Plus de 30 lumières Crystal dotées de la technologie RGBACL ont été utilisées pour compléter la vidéo.
Zzilla est un artiste et architecte paysagiste australien qui, ayant grandi le long de la côte de la Grande Barrière de Corail, a toujours tiré son inspiration d'une profonde appréciation des paysages naturels et de la puissance et de l'émerveillement de notre mère la Terre. Motivé pour sensibiliser à la préservation de l'environnement par la créativité et l'imagination, le serpent arc-en-ciel offre une performance visuelle captivante et un message puissant. Avec des vides d'eau représentant la consommation d'eau municipale, une ligne d'horizon de Toronto sur laquelle l'eau s'engouffre pour illustrer les précipitations naturelles et les changements de saison, et une image en orbite de notre terre telle qu'elle a été vue pour la première fois depuis l'espace, l'expérience du serpent arc-en-ciel instille un fort sentiment de devoir pour les individus d'agir en tant qu'intendants de la planète. Le message sous-jacent de l'exposition réside dans le fait qu'avec les progrès technologiques et scientifiques que nous avons réalisés en tant que collectivité, nous pouvons continuer à nous efforcer d'offrir des lendemains meilleurs aux générations futures. Le serpent arc-en-ciel comprend 12 lumières linéaires RGBACL de Crystal, 30 vides d'eau, un système audio commercial de 1000 watts à trois haut-parleurs, un prototype de système de réalité augmentée déployé sur les plateformes IOS et Android, et un système de projection 4k de 3200 lumens.
